GOETHE Y EL ROMANTICISMO.

Goethe fue un poeta, novelista, dramaturgo y científico alemán que ayudó a fundar el romanticismo. Fue el primer fundador del romanticismo alemán y uno de los grandes genios de la literatura universal. Era llamado el padre del romanticismo universal. Sus primeras obras están vinculadas al movimiento Sturm und Drang. Goethe cultiva todos los géneros literarios y vuelve a un clasicismo que añora la civilización grecolatina tras un viaje a Italia. Tras su viaje a Italia adoptó un estilo más clásico, sin renunciar a los temas románticos. Con esto consiguieron la oposición al clasicismo y a la racionalidad, utilizaban el arte basado en la libertad, el sentimiento y la espontaneidad, y la recuperación del espíritu originario del pueblo pangermánico. La aparición del romanticismo en Alemania es muy temprana. Goethe estudió Derecho en Leipzig (1765); allí conoció los escritos de Winckelmann sobre arte y cultura griegas, pero una grave enfermedad le obligó a dejar los estudios en 1768 y volver a Fráncfort; Katharina von Klettenberg, amiga de su madre, le cuidó y le introdujo en el misticismo pietista que ponía su énfasis en el sentimiento dentro de la confesión protestante. 

FRAGMENTOS DE WILLIAM BLAKE.

FRAGMENTOS POEMAS.

1.     ¿Por qué se desvanecen los niños de la primavera?

Como un reflejo en un cristal y como sombras en el agua

Si pudiera tenderme dulcemente

Y dormir dulcemente el sueño de la muerte

Y dulcemente oír la voz de aquél que recorre el jardín

Al final de la tarde.

2.    ¿Quién cambiará el fuego de su hogar/por una piedra en la puerta ajena?

¿Quién cambiará una hogaza de trigo/por los grilletes de una celda?

¿Quién cambiará a su recién nacido/por el perro que ronda por el frío umbral?

     

3.    Cada noche y cada mañana algunos nacen para la miseria.

Cada noche y cada mañana algunos nacen para e dulce gozo

Algunos, nacen para el dulce gozo, cada noche y cada mañana.

Algunos nacen para la noche sin fin.

      

4.    Ver el mundo en un grano de arena

Y el paraíso en una flor silvestre

Sostener el infinito en la palma de la mano

Y la eternidad en una hora.

Estos son algunos fragmentos de los poemas de William Blake que estudiamos en clase, y me gustaría comentar algunas cosas sobre ellos:

1.     El primer fragmento se refiere a la muerte. Se pregunta ¿Qué hay más allá de la muerte? Que es una pregunta que normalmente nos hacemos. También podemos ver que no se refiere a una muerte amarga y dolorosa, sino a una muerte dulce, como si no le importara morir ya que sabe que más allá de ella encontrara el paraíso.

2.    En este poema podemos ver como se pregunta ¿Quién sería capaz de cambiar la buena vida por la miseria? Vemos como relaciona cosas buenas con cosas malas, como la soledad, la miseria, el abandono,…

3.    En este fragmento podemos ver las diferencias entre la gente que nace con suerte, teniendo una buena vida sin complicaciones y aquellos que intentan sobrevivir su día a día en la miseria. Nos hace ver lo distintas que eran las clases sociales antiguamente y lo complicado que era sobrevivir. Me ha sorprendido la frase en la que dice ``Algunos nacen para la noche sin fin´´ ya que desde mi punto de vista se refiere a aquellas personas que no tienen recursos para sobrevivir o que están enfermas, refiriéndose a que su vida va a ser muy corta.

4.    En el último poema la idea principal es Dios. Como Dios puede ver todo el mundo reflejado un grano de arena, ya que para él nosotros somos una pequeña parte del universo, para lo que Dios es una hora para nosotros puede ser una eternidad.

No he hablado en esta entrada del poema del Tigre que vimos en la clase de Literatura Universal ya que decidí dedicarle una entrada para él solo, ya que me pareció muy interesante habar de él de otra manera y especificando en su contenido y forma.

BIOGRAFÍA WILLIAM BLAKE.

Fue un poeta, pintor y grabador inglés. Suele conocerse a Blake por la relación entre sus poesías y sus grabados como «artista total». Según el periódico William Blake es con gran margen el mayor artista que Gran Bretaña ha producido.

También fue  un místico iluminado, un religioso atrapado en su propio mundo, y un pobre loco que sobrevivía gracias a los pocos amigos que creían en su arte y le compraban algunos grabados. La posteridad ha considerado a William Blake como un visionario.

La pintura de Blake estaba basada en visiones fantásticas de rico simbolismo. Tiene cierta influencia de Miguel Ángel, por la musculatura de sus figuras y los escorzos a los que las somete. Aplicó su arte pictórico para ilustrar tanto composiciones propias como ajenas: el Paraíso perdido de Milton (una de sus obras favoritas), o Las noches, de Edward Young. La relación que hay entre los poemas y las ilustraciones es compleja y exige imaginación por parte del lector, ya que se basa no tanto en el tema del poema en sí como en la sensación que este transmite.

``No poseo nombre: pero nací hace dos días. ¿Cómo te llamaré? Soy feliz. Me llamo alegría.´´

     WILLIAM BLAKE

      

WILLIM BLAKE Y EL TIGRE.

Poema del tigre en ingles: 

TIGER, tiger, burning bright
In the forests of the night,
What immortal hand or eye
Could frame thy fearful symmetry?      

In what distant deeps or skies
Burnt the fire of thine eyes?
On what wings dare he aspire?
What the hand dare seize the fire?

And what shoulder and what art
Could twist the sinews of thy heart?
And when thy heart began to beat,
What dread hand and what dread feet?

What the hammer? what the chain?
In what furnace was thy brain?
What the anvil? What dread grasp
Dare its deadly terrors clasp?

When the stars threw down their spears,
And water'd heaven with their tears,
Did He smile His work to see?
Did He who made the lamb make thee?

Tiger, tiger, burning bright
In the forests of the night,
What immortal hand or eye
Dare frame thy fearful symmetry?

Poema del tigre en español:

Tigre, tigre, que te enciendes en luz

por los bosques de la noche

¿qué mano inmortal, qué ojo

pudo idear tu terrible simetría?

¿En qué profundidades distantes,

en qué cielos ardió el fuego de tus ojos?

¿Con qué alas osó elevarse?

¿Qué mano osó tomar ese fuego?

¿Y qué hombro, y qué arte

pudo tejer la nervadura de tu corazón?

Y al comenzar los latidos de tu corazón,

¿qué mano terrible? ¿Qué terribles pies?

¿Qué martillo? ¿Qué cadena?

¿En qué horno se templó tu cerebro?

¿En qué yunque?

¿Qué tremendas garras osaron

sus mortales terrores dominar?

Cuando las estrellas arrojaron sus lanzas

y bañaron los cielos con sus lágrimas

¿sonrió al ver su obra?

¿Quien hizo al cordero fue quien te hizo?

Tigre, tigre, que te enciendes en luz,

por los bosques de la noche

¿qué mano inmortal, qué ojo

osó idear tu terrible simetría?

Este poema del poeta William Blake trata sobre un tigre, al cual describe como una criatura maravillosa y de la que dice que su cuerpo es perfecto y perfectamente simétrico. Habla de él como una criatura fascinante, como si fuera de otro mundo, pero que a la vez se refiere a él como un animal muy peligroso y malvado. Se dice que el tigre es científicamente ``perfecto´´ ya que lleva siglos sin evolucionar y su cuerpo no cambia, he ahí la razón de que se diga que es perfecto.

LA IMPORTANCIA DE LA ILUSTRACIÓN.

Una etapa muy importante en la Literatura ha sido la Ilustración, la cual ha durado mucho tiempo y ha sido vital para el desarrollo de la Literatura.

A lo largo del siglo XVIII aparece una nueva mentalidad que enlaza con la antropología renacentista. Este período ha recibido el nombre de «Ilustración». Este movimiento rompe abruptamente con el principio de autoridad, en el predominio de la razón y su fundamentación en la experiencia. Esta estructura tiene como consecuencia que la filosofía y la ciencia sean las disciplinas más valoradas. Este período ha sido conocido en la Historia de las Ideas como "Siglo de las Luces" o "Siglo de la razón". Su característica más importante  es la búsqueda de la felicidad humana a través de la cultura y el progreso. Las nuevas ideas asociadas al pensamiento ilustrado hicieron que el arte y la literatura se orientaran hacia un nuevo clasicismo (Neoclasicismo). En literatura se busca la expresión moderada de las emociones, y emular normas y reglas clásicas. 

En la literatura del Siglo XVIII predomina el neoclasicismo, que puede considerarse tanto reacción contra las rebuscadas complejidades estilísticas de la literatura barroca como reflejo del racionalismo y empirismo de la época. El estilo neoclásico se caracteriza por un estilo preciso y claro. La literatura del Siglo de las Luces es sobre todo una literatura de ideas. El género más propio de la época es la prosa y en particular se cultiva mucho el ensayo. La prosa se emplea para criticar los vicios sociales y las costumbres de la época en obras como la Vida de Diego de Torres Villaroel y la Historia de fray Gerundio de Campazas del padre Isla. Las Exequias de la lengua castellana de Juan Pablo Forner presentan una defensa del idioma nacional; su Oración apologética por España y su mérito literario es una defensa de la cultura y literatura españolas.

LOS VIAJES DE GULLIVER DE JONATHAN SWIFT.

Hoy me gustaría hablaros de otro texto que leí en clase de Literatura Universal. En esta ocasión me gustaría hablaros de unos fragmentos que leí sobre el libro Los viajes de Gulliver escrito por Jonathan Swift.

Este primer fragmento trata de cuando Gulliver llega a la isla y le ponen una serie de condiciones y leyes para que se quede a vivir con ellos.  Las leyes están compuestas de normas que sobre todo benefician a los liliputienses, que así es como se llama a la gente que vive en esa isla. En ellas Gulliver trabaja para ellos cogiendo cosas pesadas o ayudando en las construcciones. Por la forma en que están escritas y ordenadas las leyes lo asociamos a un texto expositivo judicial.

 

Este fragmento comienza con la aparición del emperador, quien es un hombre muy egocéntrico y al que la gente trata como si fuese un Dios, mejor que todos ellos. Se puede ver que eso es ridículo ya que el emperador se cree el más grande y el mejor cuando comparados con el universo son diminutos. Esta manera en que tratan al emperador lo podemos asociar a otros textos que ya hemos leído en clase llamados Canto a Innana y El himno al Sol.

 El segundo fragmento trata de unos caballos que nos cuentan como los tratan los humanos, que no ven lo importante que son y no los saben valorar, en resumen, que no los tratan bien. Los comparan con otra especie que utilizan ellos que dicen que son mejores y mas fuertes que los caballos. Este fragmento lo podemos asociar a otros dos textos que nos dijo nuestra profesora que leyéramos llamados: Una vaca vieja, escrito por Huang Chien Chu, y Poema de los dos pájaros, escrito por Tagore.

Ahora para terminar me gustaría dejaros una pequeña biografía sobre Jonathan Swift y un fragmento de Los viajes de Gulliver:

Jonathan Swift nació en Dublín el 30 de noviembre de 1667 y el 19 de octubre de 1745 falleció a los 78 años.  Fue un escritor satírico irlandés. Su obra principal es Los viajes de Gulliver,  que constituye una de las críticas más amargas, y a la vez satíricas, que se han escrito contra la sociedad y la condición humana. Es una obra que transciende su historia de aventuras para mostrar con sarcasmo la realidad social y política que le circundaba.

“La Batalla De Los Libros” (1697) fue su debut como prosista. El libro atacaba la pretenciosidad en la literatura moderna.

“Cuando hube colocado bien mis ganchos, empecé a tirar, pero inútilmente, porque todas las embarcaciones estaban ancladas. Corté rápidamente sus cables con un cuchillo y con la mayor facilidad me llevé tras de mí los principales cincuenta navíos.

Los Blefuscuitas, que no tenían la menor idea de mi propósito, quedaron sorprendidos. Ellos vieron que corté los cables y discurrieron que mi intención era abandonarlos al viento y marea para que chocasen unos contra otros. Pero cuando vieron que arrastraba toda la flota de una vez, prorrumpieron en clamores de rabia y desesperación”

“Mi querido amiguito Grildug, habéis hecho una perfecta relación de vuestro país. Habéis probado que la ignorancia, la pereza y el vicio pueden ser alguna vez las únicas casualidades de los hombres de estado. Adivino que entre vosotros existe una constitución de gobierno que en su origen pudo ser tolerable, y hoy se encuentra degenerada por el vicio. Parece que allí los hombres no se distinguen por la nobleza de su espíritu. Que los sacerdotes no son ascendidos por su piedad. Que los soldados no lo son tampoco por su valentía. Ni los jueces por su integridad. Creo, por lo que a vos concierne, que habiendo pasado la mayoría de vuestra vida viajando, no estaréis infectados de los vicios del país. Según lo que me habeis relatado, juzgo que el mayor número de vuestros compatriotas forman una raza de insectos. La más perniciosa que jamás creó la naturaleza.”



“Durante dos años que residí en aquel país mantuve largas conversaciones con mi amo. Aprendí muchas cosas de estos bondadosos seres. Ellos son un gran pueblo, lleno de cualidades de las que en Europa no tenemos ni idea. Los Houyhnhnms se aman fraternalmente entre sí. Se ayudan, se alivian y se sostienen recíprocamente. No conciben celos ni envidias de las fortunas de sus vecinos. Ninguno conspiraba contra la vida y la libertad de otro. Ellos serían infelices si cualquiera de su especie lo fuese.”

CÁNDIDO, DE VOLTAIRE.

¡Hola queridos lectores! Empiezo la segunda evaluación y me gustaría comenzarla con un texto que leímos en clase de Literatura Universal. El texto se llama Cándido y está escrito por Voltaire. A continuación me gustaría hablaros un poco de Voltaire:

François-Marie Arouet  (París, 1694- 1778), también conocido como Voltaire fue un escritor francés y una figura intelectual dominante de su siglo. También fue uno de los principales pensadores de la Ilustración, escribió una obra literaria heterogénea y desigual, por lo que se hizo muy famosa. Fue escritor, historiador, filósofo y abogado francés. Estudió en los jesuitas del colegio Louis-le-Grand de París desde 1704 hasta 1711. Inició la tragedia Edipo (1718), y escribió unos versos irrespetuosos, dirigidos al  regente, que le valieron estar recluido en la Bastilla (1717). Cuando fue liberado, fue desterrado a Châtenay, donde adoptó el seudónimo de Voltaire. 

Voy a fijarme en algunas cosas del fragmento del texto de Cándido que leí en clase. Desde mi punto de vista su tema principal es el trabajo, el cual se ve que para él es muy importante ya que con él consigue todo lo que quiere y todas sus metas. Una frase muy clara e importante del texto es: ``el trabajo nos libra de tres insufribles calamidades; el aburrimiento, el vicio y la necesidad´´. Para mí esta frase es muy importante en este texto ya que te dice que por ejemplo el aburrimiento nos hace perder el tiempo y trabajar o luchar menos por lo que queremos conseguir. 

Nuestra profesora nos preguntó en clase sobre la persona musulmana y la relación que tiene con este texto. En mi opinión, Voltaire nos hace ver que aunque tengan una religión y costumbres diferentes a las nuestras se esfuerzan lo mismo o incluso más que cualquiera para conseguir sus metas y no esperan recibir las cosas sin hacer nada, sino que trabajan duro por ellas.

Como frase final Voltaire utiliza esta:``Hay que cultivar nuestra huerta´´. Esta frase tiene dos tipos de significados. Uno es su significado Literal, que es que la agricultura y las plantas son vitales para los seres humanos y que aunque no lo creamos dependemos de ellas, ya que han sido vitales para la evolución humana en el tema de la alimentación. El otro es su significado Metafórico, que yo creo que quiere decir que hay que esforzarse, seguir adelante para conseguir nuestros propósitos, que hay que tener la mente activa para conseguir lo que queremos y no rendirse.